Nos amis artistes

Olivier Masmonteil, « Révélation », Huile sur Toile, 250 x 160 cm, Boutique Charbonnel, Paris, 2022. 

Lors de la soirée de lancement des Rencontres Artistiques, chez Charbonnel à Paris, écrin des marques françaises du groupe Colart (Conté à Paris 1795, Lefranc Bourgeois 1720 et Charbonnel 1862), Olivier Masmonteil a présenté son tableau Révélation qu’il a créé tout spécialement pour insuffler son empreinte colorée et sérigraphiée dans notre boutique galerie, inscrivant ainsi dans la durée son attachement à l’équipe Lefranc Bourgeois.

Cette fascinante huile sur toile au format monumental révèle le besoin impérieux d’ancrage et d’élévation, conjuguant explosion de couleurs et calme contemplatif.

La « Révélation », universelle, est alignée avec l’ambition de démystifier la peinture à l’huile, révéler au monde plus de 300 ans d’histoire en couleurs, mais aussi faire resplendir le potentiel et les talents de chacun, à travers la rencontre émotionnelle avec le sublime travail de l’artiste. 

OLIVIER MASMONTEIL

Olivier Masmonteil est un artiste-peintre français, diplômé de l'École des beaux-arts de Bordeaux. Artiste et globe-trotter, il réalise plusieurs voyages autour du monde, et couche sur ses toiles les paysages des endroits qu’il visite. Il collabore aux activités de l’association La Source fondée par Gérard Garouste.

Il obtient pour son travail en 2002 le Prix de peinture de la fondation Coffim et le Art Collection Prize en France en 2015. Son inspiration prend source dans des toiles iconiques, et rejaillit en une envolée poétique, lyrique, traversant le temps et l’espace, laissant opérer la magie des couleurs par sa créativité audacieuse.

Partageant avec Lefranc Bourgeois une philosophie bien ancrée, alliant académisme et passion créative pionnière, Olivier est apparu comme une évidence pour lancer le rituel des rencontres artistiques.

Depuis quelques années, animés par des valeurs communes, l’artiste et la marque s’inspirent mutuellement, et avec beaucoup de plaisir. 

JENNYFER GRASSI

Jennyfer Grassi vit et travaille à Paris. Elle a commencé à peindre à l’âge de 11 ans avec un coffret de couleurs à l’huile Lefranc Bourgeois offert par son père et a continué son apprentissage jusqu’à l’Ecole des Beaux-Arts de Paris.

Au cours de ses nombreuses expositions, elle travaille notamment sur des sujets autour d’une nature exubérante, voire menaçante et avec des couleurs vives et lumineuses.

YOANN MERIENNE 

Yoann Merienne nait à la fin des années 80 en Haute-Savoie, et vit et travaille maintenant à Lyon.

Dès son plus jeune âge, il dessine et peint. Il participe au concours artistique international de la Wallonie, où il reçoit la médaille d’or. Diplômé en Design Industriel, il se consacre au travail des ombres et lumières, donnant alors à ses œuvres un relief extraordinaire.

Adepte de notre peinture à l'huile, il travaille les ombres, donne de la profondeur et creuse les volumes par petites touches de blanc, noir puis de bleu pour sculpter la lumière. 

JAMES MACKEOWN

Artiste irlandais résidant en France depuis plus de 25 ans, il sait qu'il ne pourrait jamais « vivre loin de la mer ». Aussi retrouve-t-on souvent dans ses toiles les paysages de Normandie et de Bretagne où il a élu domicile.

Peintre de la lumière, James relie l'intimité à l'immensité, avec beaucoup de sensibilité. Il expose chaque année dans de nombreuses galeries, en France, mais aussi en Angleterre, en Irlande et en Suisse. 

Sa nature contemplative et bienveillante nous est révélée dans ses tableaux qui, malgré leur apparence impromptue, dévoilent une extrême maitrise des couleurs et du mouvement spontané. 

James se décrit lui-même comme un « peintre de l'intimité », transmettant l'émerveillement du moment présent, dans la douceur du foyer et l'atmosphère toujours changeante des paysages de bords de mer. 

ENZO CERTA

Enzo certa en partie d’origine italienne, entame des études de restauration d’œuvres d’art, cependant cela ne le passionne pas vraiment.

Il décide alors d’intégrer l’école des Beaux-Arts de Caen et termine ses études aux Beaux-Arts de Paris, en 2019.

Après une résidence à Londres et deux expositions, il travaille aujourd’hui sur de nouveaux projets. Influencé par la peinture baroque flamande, son travail fait un lien entre « la grande peinture », l’humour et les évènements du quotidien.  

JON ONE

John Perello est né à Harlem en 1963, il commence à graffer sur les trains et murs de son quartier, puis dans la ville entière de New York.

Ensuite, il effectuera des voyages à Paris, lors desquels il aura l’occasion de collaborer avec des artistes français comme Bando.

Dans les années 80, il s’éloigne du Graffiti pour se tourner vers l’abstraction. Dans son atelier, où il se sert de la peinture huile et Flashe Lefranc Bourgeois pour créer des œuvres où il représente la vitesse et le mouvement.

La peinture à l’huile, est un médium idéal car elle lui permet de créer de la texture et des effets de matières.

Le Street-art a toujours une part importante dans son processus créatif, les graffitis du métro New Yorkais demeurent une source d’inspiration.  

NATACHA IVANOVA

Natacha Ivanova a été formée dans les grandes écoles d’art russes.

Son travail a été largement influencé par C.G. Jung un psychiatre travaillant sur l’étude des rêves.

Dans ses œuvres elle combine des contes mythologiques et historiques avec des souvenirs personnels.